« Sans la musique, la vie serait une erreur »

Nietzsche

Un Nouvel Orchestre,…Pourquoi?

« L’émotion au centre de la représentation »

Si les Français amoureux de musique classique peuvent être déjà comblés par la scène musicale de leur pays, qu’en est-il des autres? Ceux qui, n’ayant jamais eu la chance d’être sensibilisés à cet art au travers de leur cercle familial, de leur scolarité ou de leurs cercles sociaux, se sont convaincus que cette musique n’était pas « pour eux »?

En effet, bien que les concerts soient nombreux en France, la musique classique n’y est encore que trop peu démocratisée. Accessible partout mais peu présente dans la vie des Français, elle a du mal à rayonner au-delà de son public traditionnel et véhicule souvent des clichés qui maintiennent un public potentiel à distance.

Mais cette situation n’est pas une fatalité!

Le France ne sera pas un orchestre de plus, mais un instrument au service d’une vision neuve de la musique classique dans son rapport au public. Sa mission, créer de nouveaux auditeurs et ouvrir à tous les portes de nouvelles émotions. 

 Un orchestre différent, rayonnant, passionné, dédié corps et âme à la qualité et à l’expression, que le public s’appropriera.

 

Comment ?

Grâce à une vision globale – artistique, sociale et pédagogique- à long terme, Le France créera des liens indéfectibles entre ses musiciens, son public et sa région.                                               

Les musiciens

Le France sera semblable à un navire dont l’équipage lui donne vie et mouvement; un orchestre symphonique composé de plusieurs dizaines de musiciens mais un seul et même instrument au service de l’émotion artistique. Ces musiciens sont le coeur du projet.

Recrutement

Les concours d’entrée ne reflètent que rarement la réalité quotidienne des musiciens, et n’assurent ni la pérennité des postes, ni l’homogénéité des orchestres. 

Le recrutement du France sera novateur. Les musiciens seront ainsi évalués sur leurs niveaux musical et instrumental mais également sur leur capacité à travailler, interagir et ressentir au sein de l’orchestre afin qu’ils puissent s’y épanouir pleinement et durablement.

Preparation Physique

La préparation physique des musiciens est souvent négligée bien qu’elle soit primordiale. Les musiciens du France seront encadrés par des professionnels qui porteront une  attention particulière  à la prévention des blessures qui peuvent survenir lors de leur pratique instrumentale.

Répétitions et concerts

Avec Jean-Samuel Jaeger à la baguette, sa passion contagieuse, son talent, son exigence et sa liberté artistique totale, Le France, « orchestre-instrument », se plongera dans un travail de grande qualité, ancré dans l’expression artistique, donnant au jouer-ensemble une nouvelle dimension. Grâce à un travail en amont chaque musicien aura une connaissance intime des oeuvres jouées.

Afin de ne pas épuiser nos musiciens et de toujours proposer des interprétations de la plus haute qualité, Le France ne sera pas l’otage d’un agenda trop intense. Ainsi le nombre de concerts sera judicieusement choisi pour que chaque instrumentiste puisse se sentir pleinement investi dans son jeu.

Son public

Les concerts symphoniques se ressemblent trop souvent: longs, codifiés et rigides, le public mélomane lui-même est aisément submergé.

L’ambition du France est d’offrir cette richesse infinie qu’est la musique classique au plus grand nombre, de rendre le public « actif », acteur de son propre développement émotionnel, artistique et culturel. Nous avons aujourd’hui à disposition de nombreux outils permettant de faciliter l’expérience et l’accessibilité du concert pour l’auditeur. Ce moment précieux sera pensé dans le fond et dans la forme afin de créer un véritable écrin qui accueillera l’expression musicale. 

Les Voyages du France créeront ainsi un lien fort entre « l’équipage » et les « passagers » dans l’exploration d’un océan d’émotions.

Son rayonnement

Tout sera mis en oeuvre pour que Le France s’enracine profondément dans sa communauté et soit le fleuron de la qualité artistique française. 

-Les prix des concerts seront modérés afin que tous puissent en profiter.

-Investi d’une mission pédagogique, Le France collaborera étroitement avec les établissements scolaires de la région (invitations aux écoles, étude de partitions par une classe suivie d’un concert en immersion parmi les musiciens, présentation des instruments etc…) et développera à terme sa propre école de musique dans laquelle de jeunes talents bénéficieront de conditions d’apprentissage exceptionnelles.

-Implanté dans sa région, Le France développera des collaborations avec des viticulteurs éco-responsables bourguignons qui pourront promouvoir leur vin auprès d’un public très large, tout en permettant de proposer aux auditeurs des consommations de qualité. 

-Un partenariat avec une plate-forme de diffusion numérique sera également mise en place (Netflix, Youtube, Disney, Amazon…) afin que le plus grand monde puisse profiter des représentations.

 

 

La ville de Dijon

« Dijon, Ville d’art »

La capitale des puissants ducs de Bourgogne fait aujourd’hui partie des villes les plus attractives de France aux yeux des touristes du monde entier, et ce, tout au long de l’année. Son centre-ville, au coeur d’une ville d’art et d’histoire est l’un des plus vastes secteurs sauvegardés de France. Inscrit au patrimoine mondial de l’Unesco, son attractivité s’est encore accrue avec la métamorphose du musée des Beaux-Arts et la construction de la Cité internationale de la gastronomie et du vin. 

L’auditorium de Dijon, inauguré en 1998, est l’une des plus belles salles d’Europe et accueille les auditeurs du monde entier . Sa très belle acoustique, plébiscité par les orchestres du monde entier, en fait un écrin idéal pour Le France.

Cette ville d’exception mérite un orchestre d’exception, d’envergure internationale, participant au rayonnement de la cité et de la région.

Pour en savoir plus : Ville de Dijon